Мікеланджело

Матеріал з Вікіпедії – вільної енциклопедії
Перейти до навігації Перейти до пошуку
Мікеланджело Буонарроті
Мікеланджело на портреті Даніеле та Вольтерра (бл. 1544)
Мікеланджело на портреті Даніеле та Вольтерра (бл. 1544)
Ім'я під час народження італ. Michelangelo di Lodovico Buonarroti Simoni
дата народження 6 березня 1475[1][2][3] […]
Місце народження Капрезе-Мікеланджело , поблизу Ареццо , Флорентійська республіка
дата смерті 18 лютого 1564[4][2][3] […] (88 років)
Місце смерті
Країна Flag of Florence.svg Флорентійська республіка
Vatican 1808 flag.svg Папська область
Навчання
Покровителі Лоренцо Чудовий
Юлій II
Лев X
Павло ІІІ
Підпис Зображення автографа
Логотип Викисклада Медіафайли на ВікіСклад

Мікеланджело Буонарроті , повне ім'я Мікеланджело ді Лодовіко ді Леонардо ді Буонарроті Сімоні (також Мікеланджело [7] ; італійський Мікеланджело ді Лодовіко ді Леонардо ді Буонарроті Сімоні ; 6 березня 1475 , Капрезе , Республіка Рим - 18 лютого 1564 ) [⇨] — італійський скульптор , художник , архітектор [⇨] , поет [⇨] та мислитель [⇨] . Один із найбільших майстрів епохи Відродження [⇨] та раннього бароко . Його твори вважалися найвищими досягненнями мистецтва Відродження ще за життя самого майстра [8][9] . Мікеланджело прожив майже 89 років, цілу епоху, від періоду Високого Відродження до витоків Контрреформації . За цей період змінилося тринадцять пап римських - він виконував замовлення дев'яти з них. Збереглося багато документів про його життя та творчість — свідчення сучасників, листи самого Мікеланджело, договори, його особисті та професійні записи. Мікеланджело також був першим представником західноєвропейського мистецтва, чия біографія була надрукована ще за його життя [8] .

Серед найвідоміших його скульптурних робіт - " Давид ", " Бахус ", " П'єта ", статуї Мойсея , Лії та Рахілі для гробниці папи Юлія II . Джорджо Вазарі , перший офіційний біограф Мікеланджело, писав, що «Давид» «відібрав славу у всіх статуй, сучасних та античних, грецьких та римських» [10] . Одним з наймонументальніших творів художника є фрески стелі Сікстинської капели , про які Гете писав, що: «Не побачивши Сікстинської капели, важко скласти наочне уявлення про те, що може зробити одна людина» [11] [12] . Серед його архітектурних звершень - проект купола собору Святого Петра , сходи бібліотеки Лауренціана , площа Кампідольо та інші. Дослідниками вважається, що мистецтво Мікеланджело починається та завершується зображенням людського тіла [13] .

Життя та творчість

Копія запису про народження Мікеланджело

Дитячі роки

Микеланджело родился 6 марта 1475 года в тосканском городке Капрезе к северу от Ареццо , в семье обедневшего флорентийского дворянина Лодовико Буонарроти ( итал. Lodovico (Ludovico) di Leonardo Buonarroti Simoni ) (1444—1534), который в то время был 169-м Подеста [ 14] . Протягом кількох поколінь представники роду Буонарроті-Симоні були дрібними банкірами Флоренції , але Лодовіко не вдалося зберегти фінансовий стан банку, тому він час від часу обіймав державні посади [8] [15] . Відомо, що Лодовіко пишався своїм аристократичним походженням, адже рід Буонарроті-Симоні претендував на кревну спорідненість із маркграфинею Матильдою Каноською , хоча не знайшлося достатніх документальних даних для підтвердження цього. Асканіо Кондиві [en] стверджував, що сам Мікеланджело в це вірив, згадуючи аристократичне походження роду у своїх листах до племінника Леонардо [16] . Вільям Воллес писав [17] :

« «До Мікеланджело дуже мало митців претендували на таке походження. Художники не мали не лише гербів, а й справжніх прізвищ. Їх називали на честь батька, професії чи міста, і серед них такі відомі сучасники Мікеланджело, як Леонардо да Вінчі та Джорджоне » »

Згідно з записом Лодовіко, який зберігається в музеї " Каза Буонарроті " ( Флоренція ), Мікеланджело народився "(...) в понеділок вранці, о 4 або 5:00 до світанку". У цьому реєстрі також зазначено, що хрестини відбулися 8 березня в церкві Сан Джованні ді Капрезе, і перераховані хрещені батьки [18] :

Про свою матір, Франческе ді Нері дель Мініато ді Сієна ( італ. Francesca di Neri del Miniato di Siena ), яка рано вийшла заміж і померла від виснаження частими вагітностями в рік шестиліття Мікеланджело [19] , останній жодного разу не згадує у своєму об'ємному листуванні з батьком та братами [20] .

Лодовіко Буонарроті не був багатим, і доходу від його маленького володіння на селі ледь вистачало на те, щоб утримувати багато дітей. У зв'язку з цим він змушений був віддати Мікеланджело годувальниці, дружині «скарпеліно» з того ж села, що називалося Сеттіньяно. Там, вихований подружньою парою Тополіно, хлопчик навчився розминати глину і володіти різцем раніше, ніж читати та писати. Принаймні своєму другу і біографу Джорджо Вазарі сам Мікеланджело потім говорив:

« «Якщо є що хороше в моїй обдарованості, то це від того, що я народився в розрідженому повітрі аретинської вашої землі, та й різці, і молот, якими я роблю свої статуї, я витягнув з молока моєї годувальниці» [21] [14] . »
«Граф Каноський»
(Малюнок Мікеланджело)

Мікеланджело був другим сином Лодовіко. Фріц Ерпелі наводить року народження його братів Ліонардо ( італ. Lionardo ) - 1473, Буонаррото ( італ. Buonarroto ) - 1477, Джовансимоне ( італ. Giovansimone ) - 1479 і Джізмондо ( італ. Gismondo ) - 1481. а 1485 року, через чотири роки після її смерті, Лодовіко одружився вдруге. Мачухою Мікеланджело стала Лукреція Убальдіні [22] . Незабаром Мікеланджело віддали до школи Франческо Галатеа да Урбіно ( італ. Francesco Galatea da Urbino ) у Флоренції, де юнак не виявляв особливого нахилу до навчання і віддавав перевагу спілкуванню з художниками і перемальовуванням церковних ікон і фресок [23] .

Юність. Перші твори

Чезаре Дзоччі. «Юний Мікеланджело висікає Голову фавна » (втрачено)

В 1488 батько змирився з нахилами сина і помістив його учнем в майстерню до художника Доменіко Гірландайо [24] . Тут Мікеланджело отримав можливість ознайомитися з основними матеріалами та технікою, до цього ж періоду відносяться його олівці творів таких флорентійських художників, як Джотто і Мазаччо , вже в цих копіях проявилося характерне для Мікеланджело скульптурне бачення форм [25] . До цього ж періоду відноситься його картина " Мучиння святого Антонія " (копія гравюри Мартіна Шонгауера ).

Він займався там упродовж одного року. Через рік Мікеланджело переходить до школи скульптора Бертольдо ді Джованні , яка існувала під патронатом Лоренцо де Медічі , фактичного господаря Флоренції. Медічі розпізнає талант Мікеланджело і допомагає йому. Приблизно з 1490 до 1492 року Мікеланджело знаходиться при дворі Медічі . Тут він познайомився з філософами Платонівської академії ( Марсіліо Фічіно , Анджело Поліціано , Піко делла Мірандола та інші). Також він товаришував з Джованні (другий син Лоренцо, майбутній папа Лев Х) і Джуліо Медічі (позашлюбний син Джуліано Медічі , майбутній папа Климент VII [26] ). Можливо, у цей час були створені « Мадонна біля сходів » та « Битва кентаврів ». Відомо, що в цей час П'єтро Торріджано , який теж був учнем Бертольдо, посварившись із Мікеланджело, ударом в обличчя зламав ніс хлопцю [27] . Після смерті Медічі в 1492 Мікеланджело повертається додому.

У 1494-1495 роках Мікеланджело живе в Болоньї , створює скульптури для раку святого Домініка. Тут він бачив теракотові скульптури Нікколо дельль Арка , що утворюють групу « Оплакування Христа » і, мабуть, запам'ятав їхнє драматичне та експресивне становище. Імовірно, болонські враження втілилися у Ватиканській П'єте при зображенні обличчя і руки Ісуса.

У 1495 році він повертається до Флоренції, де править домініканський проповідник Джироламо Савонарола , і створює скульптури « Святий Йоханнес » та « Сплячий Купідон ». У 1496 кардинал Рафаель Ріаріо купує мармурового «Купідона» Мікеланджело і запрошує художника для роботи в Рим , куди Мікеланджело прибуває 25 червня. У 1496-1501 роках він створює " Вакха " і " Римську П'єту ".

У 1501 Мікеланджело повертається до Флоренції. Роботи на замовлення: скульптури для « вівтаря Пікколоміні » та « Давид ». У 1503 р. виконані роботи на замовлення: « Дванадцять Апостолів », початок роботи над « Святим Матвієм » для флорентинського собору. Приблизно в 1503-1505 роках відбувається створення " Мадонни Доні ", " Мадонни Таддеї ", " Мадонни Пітті " та " брюггерської Мадонни ". У 1504 році закінчується робота над « Давидом »; Мікеланджело отримує замовлення на створення " Битви при Кашині ".

Зрілість

У 1505 Мікеланджело був викликаний римським папою Юлієм II в Рим ; той замовив йому гробницю. Варто восьмимісячне перебування в Каррарі , вибір необхідного для роботи мармуру. У 1505-1545 роках проводиться (з перервами) робота над гробницею, для якої створюються скульптури " Мойсей ", " Пов'язаний раб ", " Вмираючий раб ", " Лія ".

У квітні 1506 - знову повернення у Флоренцію, в листопаді слід примирення з Юлієм II в Болоньї . Мікеланджело отримує замовлення на бронзову статую Юлія II, над якою працює в 1507 (пізніше була зруйнована).

У лютому 1508 Мікеланджело знову повертається до Флоренції. У травні на прохання Юлія II він їде до Риму для писання фресок стелі в Сікстинській капелі; над ними він працює до жовтня 1512 року .

У 1513 Юлій II помирає. Джованні Медічі стає татом Львом Х. Мікеланджело укладає новий договір працювати над гробницею Юлія II. У 1514 році скульптор отримує замовлення на « Христос з хрестом » та капели папи Лева X в Енгельсбурзі.

Гробниця Мікеланджело Буонарроті у Санта-Крочі

У липні 1514 року Мікеланджело знову повертається до Флоренції . Йому надходить замовлення створення фасаду церкви Медічі Сан Лоренцо у Флоренції, і він підписує третій договір створення гробниці Юлія II.

У 1516 - 1519 роках відбулися численні поїздки за мармуром для фасаду Сан Лоренцо в Каррару та П'єтразанту .

У 1520 - 1534 роках Мікеланджело працював над архітектурним та скульптурним комплексом капели Медічі у Флоренції, а також проектував та будував бібліотеку Лауренціана .

Изгнание Медичи из Флоренции в 1527 году остановило эти работы: патриот и республиканец в душе, Микеланджело примкнул к народному движению, был назначен главным инспектором укреплений Сан-Миньято , Пизы , Ливорно и Феррары и хотя, самовольно покинув свой пост, уехал было в Венецию с наміром піти до Франції , проте повернувся до свого рідного міста і надав йому важливі послуги при його облозі імперськими військами . Падіння Флоренції загрожувало художникові смертельною небезпекою, від якої врятували його лише загальну повагу до його таланту та бажання папи Климента VII закінчити влаштування капели Медічі.

В 1546 художнику були довірені найбільш значні в його житті архітектурні замовлення. Для папи Павла III він закінчив Палаццо Фарнезе (третій поверх дворового фасаду та карниз) і спроектував для нього нове оздоблення Капітолію, матеріальне втілення якого тривало, однак, досить довго. Але, безумовно, найважливішим замовленням, яке перешкоджало йому до самої смерті повернутися до рідної Флоренції, було для Мікеланджело його призначення головним архітектором собору Святого Петра. Переконавшись у такій довірі до нього і вірі в нього з боку тата, Мікеланджело, щоб показати свою волю, побажав, щоб в указі було оголошено, що він служить на будівництві з любові до Бога і без жодної винагороди.

Смерть та поховання

За кілька днів до смерті Мікеланджело, до Риму прибув його племінник, Леонардо, якому 15 лютого на прохання Мікеланджело написав листа Федеріко Донаті [28] .

Мікеланджело помер 18 лютого 1564 року в Римі, не доживши зовсім трохи до свого 89-річчя. Свідками його смерті були Томмазо Кавальєрі, Данієле да Вольтерра , Діомеде Леоне, лікарі Федеріко Донаті та Герардо Фіделіссімі, а також слуга Антоніо Францезе [29] . Перед смертю він продиктував заповіт з усією властивою йому небагатослівністю: «Я віддаю душу Богу, тіло землі, майно рідним» [30] .

Папа Пій IV збирався поховати Мікеланджело в Римі, збудувавши йому гробницю в соборі Святого Петра [31] . 20 лютого 1564 року тіло Мікеланджело було тимчасово покладено в базиліці Санті-Апостолі .

На початку березня тіло скульптора було таємно перевезене у Флоренцію [32] і урочисто поховано 14 липня 1564 року у францисканській церкві Санта-Кроче [33] , неподалік могили Макіавеллі.

Зовнішність

Гравюра з портретом Мікеланджело (Кондіві)
Погруддя Мікеланджело
( Данієле та Вольтерра , 1564)

Існує кілька портретів Мікеланджело. Серед них — Себастьяно дель Пьомбо (бл. 1520), Джуліано Буджардіні , Якопіно дель Конте (1544—1545 р., Галерея Уффіці ), Марчелло Венусті [en] (музей у Капітолії), Франциско д'О8(5) ), Джуліо Бонасоне (1546) та інші. Також його зображення було в біографії Кондиві, яка вийшла в 1553, а в 1561 Леоне Леоні викарбував монету з його зображенням [34] .

Описуючи зовнішність Мікеланджело, Ромен Роллан обрав за основу портрети Конте та д'Оланда [35] :

«Мікеланджело був середнього зросту, широкий у плечах і м'язовий (…). Голова в нього була кругла, чоло квадратне, порізане зморшками, з сильно вираженими надбрівними дугами. Чорне, досить рідке волосся, злегка кучерявилося. Невеликі світло-карі очі, колір яких постійно змінювався, усіяні жовтими та блакитними цятками (…). Широкий прямий ніс із невеликою горбинкою (…). Тонко окреслені губи, нижня губа трохи випирає. Рідкі бакенбарди, і роздвоєна негуста борідка фавна (...) вилице обличчя з запалими щоками.

Тим не менш, у кінематографі воліли зображати його більш привабливим, ніж він був насправді [27] .

Мікеланджело не залишив по собі жодного задокументованого автопортрета [27] , проте, на думку дослідників, у ряді його робіт є можливі зображення художника. Серед них - " Святий Прокл Болонський ", голова Олоферна у фресці "Юдіф і Олоферн" на стелі Сикстинської капели, що програв у скульптурній групі " Дух перемоги ", обличчя на знятій шкірі Святого Варфоломія (фреска " Страшний суд "), Святий Никодим П'єте II» [36] .

Вважається також, що він зображений на фресці Рафаеля « Афінська школа » [37] , хоча це твердження не є однозначним [38] . Після смерті Мікеланджело Данієле да Вольтерра зробив посмертну маску скульптора та його погруддя [35] .

Духовні шукання та особисте життя

Неможливо дізнатися напевно, чи мали Мікеланджело фізичні відносини (Кондиві приписував йому «чернечу цнотливість»); припущення про його сексуальність сягають корінням у його вірші. Він написав понад триста сонетів та мадригалів. Найдовша послідовність, що демонструє глибоке романтичне почуття, була написана Томмазо деі Кавальєрі (близько 1509-1587), якому було 23 роки, коли Мікеланджело зустрів його в 1532, у віці 57 років. Вони становлять першу велику послідовність віршів. будь-якою сучасною мовою, адресованою однією людиною іншій; вони на 50 років старші за сонети Шекспіра прекрасної юності:

Я відчуваю, ніби у вогні холодне обличчя

Це обпалює мене здалеку і зберігає крижаний холод;

Сила, яку я відчуваю, щоб наповнити дві стрункі руки

Яка рухається рухає всі рівноваги.

Кавальєрі відповів: «Я присягаюся відповісти тобі коханням. Ніколи я не любив чоловіка більше, ніж тебе, ніколи не бажав дружби більше, ніж бажаю твоєї». Кавальєрі залишався відданим Мікеланджело аж до його смерті.

У 1542 Мікеланджело зустрів Чеккіно деі Браччі, який помер всього через рік, що надихнуло Мікеланджело написати 48 надгробних епіграм. Деякі об'єкти прихильності Мікеланджело та сюжети його віршів скористалися ним: модель Фебо ді Поджіо попросив грошей у відповідь на любовний вірш, а друга модель, Герардо Періні, безсоромно крала у нього.

Те, що деякі інтерпретували як гомоеротичну природу поезії, стало джерелом дискомфорту для наступних поколінь. Внучатий племінник Мікеланджело, Мікеланджело Буонарроті Молодший, опублікував вірші в 1623 з зміненою статтю займенників, і тільки після того, як Джон Аддінгтон Сімондс переклав їх на англійську в 1893, початковий рід був відновлений. У наш час деякі вчені наполягають на тому, що, незважаючи на відновлення займенників, вони є «безпристрасним і елегантним переосмисленням платонічного діалогу, в якому еротична поезія розглядалася як вираз витончених почуттів».

Наприкінці життя Мікеланджело плекав величезну платонічну любов до поетеси та благородної вдови Вітторії Колона, яку він зустрів у Римі в 1536 чи 1538 році і якій на той час було під сорок. Вони писали один одному сонети та підтримували постійний контакт, доки вона не померла. Ці сонети переважно присвячені духовним питанням, які їх займали. Кондиві згадує висловлювання Мікеланджело про те, що його єдиний жаль у житті полягав у тому, що він не поцілував обличчя вдови так, як тримав її руку.

У 1536 році до Риму приїхала Вітторія Колона , маркіза Пескара, де ця 47-річна вдова поетеса заслужила глибоку дружбу 61-річного Мікеланджело. Вітторія стала єдиною жінкою, ім'я якої міцно пов'язують із Мікеланджело. Дослідник Нортон стверджував, що «його вірші до неї ... часом важко відрізнити від сонетів до юнака Томмазо Кавальєрі, до того ж відомо, що Мікеланджело сам часом заміняв звернення "синьйор" на "синьйора" перед тим, як пустити свої вірші в народ» [ 39] . У майбутньому його вірші піддали цензурі внучатим племінником перед опублікуванням.

Її від'їзд в Орвьєто і Вітербо в 1541 через повстання її брата Асканіо Колона проти Павла III не викликав зміни в її відносинах з художником, і вони продовжували відвідувати один одного і листуватися, як раніше. Вона повернулася до Риму у 1544 році.

Сонет №60

І найвищий геній не додасть
Єдиної думки до того, що мармур сам
Таїть у надлишку, — і це нам
Рука, слухняна розуму, явить.

Чекаю радості, тривога серце тисне,
Наймудріша, блага донно, — вам
Обов'язаний усім я, і тяжкий мені сором,
Що вас мій дар не так, як треба, славить.

Не влада Любові, не ваша краса,
Іль холодність, іль гнів, іль гніт зневаг
У моєму злащасті несуть вину,
Тому, що смерть з пощадою злита
У вас на серці, але мій жалюгідний геній
Витягти, люблячи, здатний одну смерть.

Мікеланджело

Біографи знаменитого художника зазначали, що «листування цих двох чудових людей представляє не лише високий біографічний інтерес, а й є чудовою пам'яткою історичної епохи та рідкісним прикладом живого обміну думок, сповнених розуму, тонкої спостережливості та іронії» [40] .

Дослідники писали з приводу сонетів, присвячених Мікеланджело Вітторії: «Навмисний, вимушений платонізм їхніх відносин посилив і довів до кристалізації любовно-філософський склад мікеланджелівської поезії, що відобразила значною мірою погляди і віршів самої марки. . Їхня віршована „кореспонденція“ викликала увагу сучасників; чи не найзнаменитішим був сонет 60, що став предметом спеціального тлумачення» [41] .

Записи бесід Вітторії та Мікеланджело, сильно оброблені, збереглися в посмертно опублікованих записах португальського художника Франческо д'Олланда [42] .

Твори

Ежен Делакруа . «Мікеланджело у своїй студії» (1850)

Геній Мікеланджело наклав відбиток як на мистецтво Відродження, а й усю подальшу світову культуру. Діяльність його пов'язана здебільшого з двома італійськими містами — Флоренцією та Римом. За характером свого обдарування він був перш за все скульптором. Це відчувається і в мальовничих роботах майстра, надзвичайно багатих на пластичність рухів, складних поз, виразним і потужним ліпленням обсягів. У Флоренції Мікеланджело створив безсмертний зразок Високого Відродження - статую " Давид " (1501-1504), що стала на багато століть еталоном зображення людського тіла, в Римі - скульптурну композицію " П'єта " (1498-1499), одне з перших втілень людини в пластиці. Проте найграндіозніші свої задуми художник зміг реалізувати саме у живописі, де він виступив справжнім новатором кольору та форми.

На замовлення папи Юлія II він виконав розпис стелі Сікстинської капели (1508-1512), що представляє біблійну історію від створення світу до потопу і включає понад 300 фігур. У 1534—1541 роках у тій же Сикстинській капелі для папи Павла ІІІ виконав грандіозну, повну драматизму фреску « Страшний суд ». Вражають своєю красою та величчю архітектурні роботи Мікеланджело – ансамбль площі Капітолію та купол Ватиканського собору в Римі.

Мистецтво досягли в ньому такої досконалості, якої не знайдеш ні у стародавніх, ні у нових людей за багато років. Уявою він володів таким і настільки досконалим і речі, що представлялися йому в ідеї, були такі, що руками здійснити задуми настільки великі і приголомшливі було неможливо, і часто він кидав свої твори, більше того, багато хто знищував; так, відомо, що незадовго до смерті він спалив велику кількість малюнків, начерків і картонів, створених власноруч, щоб ніхто не зміг побачити праць, що їм долалися, і те, якими способами він відчував свій геній, щоб являти його не інакше, як досконалим.

Відомі роботи

2007 року в архівах Ватикану було знайдено останню роботу Мікеланджело — замальовку однієї з деталей купола Собору Святого Петра. Малюнок, виконаний червоною крейдою, є «зображення деталі однієї з радіальних колон, що становлять барабан купола собору Святого Петра в Римі». Вважається, що це остання робота знаменитого художника, виконана незадовго до його смерті в 1564 [44] .

Це далеко не перший випадок, коли роботи Мікеланджело знаходять в архівах та музеях. Так, у 2002 році в сховищах Національного музею дизайну [en] в Нью-Йорку серед робіт невідомих художників епохи Відродження була знайдена інша картина: на аркуші паперу розміром 45 × 25 см художник зобразив менору - менору. . На початку 2015 року стало відомо про виявлення першої і, ймовірно, єдиної бронзової скульптури Мікеланджело, що збереглася до наших днів, — композиції з двох вершників на пантерах [45] .

Поетична творчість

Сонет Мікеланджело з карикатурою
Вітторія та Мікеланджело у « Мойсея » , картина XIX століття

Поезія Мікеланджело вважається одним із найяскравіших зразків епохи Відродження [46] . До наших днів збереглося близько 300 поезій Мікеланджело. Основні теми - оспівування людини, гіркоту розчарування та самотність художника. Улюблені поетичні форми – мадригал та сонет. По Р. Роллану, Мікеланджело почав писати вірші ще в дитинстві, проте їх залишилося не так багато, оскільки в 1518 р., він спалив більшість своїх ранніх віршів, а ще частина знищив вже пізніше, перед смертю [47] .

Окремі його вірші були опубліковані в роботах Бенедетто Варкі ( італ. Benedetto Varchi ), Донато Джаннотто ( італ. Donato Giannotti ), Джорджо Вазарі та інших [48] . Луїджі Річчі та Джаннотто запропонували йому відібрати найкращі вірші для публікації. У 1545 Джаннотто взявся за підготовку першої збірки Мікеланджело, проте, справа далі не пішла - 1546 помер Луїджі, а 1547 - Вітторія. Мікеланджело вирішив відмовитися від цієї ідеї, вважаючи її марнославством [48] [49] .

Таким образом, при жизни собрание его стихов не печатались, а первый сборник был опубликован только в 1623 году его племянником Микеланджело Буонарроти (младшим) под названием «Стихи Микеланджело, собранные его племянником» во флорентийском издательстве «Джунтине» ( итал. Giuntine ) [50 ] . Це видання було неповним і містило певні неточності [47] . В 1863 Чезаре Гуасті ( італ. Chesare Guasti ) видав перше точне видання віршів художника, яке, однак, не було хронологічним [51] . У 1897 році вийшло видання німецького мистецтвознавця Карла Фрея ( нім. Karl Frey ) «Вірші Мікеланджело, зібрані та прокоментовані доктором Карлом Фреєм» ( Берлін ) [52] . Видання Ензо Ное Джірард (Барі, 1960) італ. Enzo Noe Girardi ) складалося з трьох частин, і було значно досконалішим за видання Фрея в точності відтворення тексту і відрізнялося кращою хронологією розташування віршів, хоча і не цілком безперечною [51] .

Дослідженням поетичної творчості Мікеланджело займався, зокрема, німецький письменник Вільгельм Ланг , який захистив на цю тему дисертацію, опубліковану в 1861 [53] .

Використання в музиці

Ще за його життя частина віршів була покладена музику. Серед найвідоміших композиторів-сучасників Мікеланджело - Якоб Аркадельт ("Deh dimm" Amor se l'alma" та "Io dico che fra voi") [54] , Бартоломео Тромбончино, Констанца Феста (втрачений мадригал на вірш Мікеланджело [55] ) Жан де Конс (також - Консиліум) [56] .

Також на його слова писали музику такі композитори, як Ріхард Штраус (цикл з п'яти пісень - перша на слова Мікеланджело, решта - Адольфа фон Шака, 1886 [57] ), Хуго Вольф (вокальний цикл «Пісні Мікеланджело» 1897 [58] ) Бенджамин Бриттен (цикл песен «Семь сонетов Микеланджело», 1940 [59] ).

31 липня 1974 року Дмитро Шостакович написав сюїту для баса та фортепіано (опус 145). В основу сюїти лягли вісім сонетів та три вірші художника (переклад - Абрама Ефроса) [60] .

У 2006 році сер Пітер Максвелл Дейвіс завершив роботу над Tondo di Michelangelo (для баритона і фортепіано). У твір увійшло вісім сонетів Мікеланджело. Прем'єра відбулася 18 жовтня 2007 [61] .

У 2010 році австрійський композитор Метью Дьюї написав твір "Il tempo passa: music to Michelangelo" (для баритона, альта та фортепіано). У ньому використовується сучасний переклад віршів Мікеланджело англійською. Світова прем'єра твору відбулася 16 січня 2011 [62] .

Оцінка

Мікеланджело за життя вважався найбільшим майстром. Зараз його відносять до найбільших майстрів за історію людства. Значна кількість його скульптур, картин та творів архітектури є найзнаменитішими у світі. Найвідоміша його робота - статуя Давида [63] .

Срібна пам'ятна монета номіналом 25 рублів Центрального Банку Росії. 2015 рік

Пам'ять

Примітки

  1. https://commons.wikimedia.org/wiki/Image:Atto_di_nascita_Michelangelo.jpg
  2. 1 2 Dussler L., Girardi EN, autori vari BUONARROTI, Michelangelo // Dizionario Biografico degli Italiani (італ.) - 1972. - Vol. 15.
  3. 1 2 3 http://www.artnet.com/artists/michelangelo/
  4. архітектори, що працюють у Швеції - 2014.
  5. Archivio Storico Ricordi - 1808.
  6. Математична генеалогія (англ.) - 1997.
  7. Джівелег А. К. Мікельанджело. - 2-ге вид. - М .: Молода гвардія, 1957. - 255 с. - (Життя чудових людей).
  8. 1 2 3 Michelangelo (англ.) . Encyclopædia Britannica . Дата звернення: 18 січня 2012 року. Архівовано 20 червня 2013 року.
  9. Wallace, 2011 , с. 5.
  10. Вазарі, 1970 , с. 312.
  11. « …Ohne die Sixtinische Kapelle gesehen zu haben, kann man sich keinen anschauenden Begriff machen, was ein Mensch vermag » ( Dorothea Scholl. Von den «Grottesken» zum Grotesken: die Konstituierung einer Poetik des Grotesken in der italienischen Renaissance . — LIT Verlag Münster, 2004. - 768 с. ) (нім.)
  12. Johann Wolfgang von Goethe, Italian Journey (1786-1788), August 23, 1787 (англ.) (Недоступне посилання) . Дата звернення: 18 січня 2012 року. Архівовано 20 червня 2013 року.
  13. Ерпель, 1990 , с. 7.
  14. 1 2 Tolnay, 1943 , с. 11.
  15. Бріон, 2002 , с. 6.
  16. Condivi, 1999 , с. 5.
  17. WilliamE. Wallace, Michelangelo: The Artist, The Man, and his Times , Cambridge University Press (англ.)
  18. Wallace, 2011 , с. 63.
  19. Бріон, 2002 , с. 9.
  20. Charles Clément. Michelangelo . - S. Low, Marston, Searle, & Rivington, Ltd., 1892. - 5 с. (Англ.)
  21. Вазарі, 1970 , с. 298.
  22. Роллан, 1992 , с. 91.
  23. Condivi, 1999 , с. 9.
  24. Вазарі, 1970 , с. 299.
  25. Скульптура - світоч живопису (неопр.) . Дата звернення: 20 січня 2012 року.
  26. Wallace, 2011 , с. 30.
  27. 1 2 3 Shelley Esaak. Will the Real Michelangelo Please Stand Up? (Англ.) (27 липня 2008). Дата звернення: 20 січня 2012 року. Архівовано 20 червня 2013 року.
  28. Роллан, 1992 , с. 195.
  29. Роллан, 1992 , с. 196.
  30. Вазарі, 1970 , с. 402.
  31. «Останній день життя, перший день спокою!» (18 лютого 1564) (неопр.) . Дата звернення: 22 січня 2012 року.
  32. Вазарі, 1970 , с. 419.
  33. Ерпель, 1990 , с. 15.
  34. Lead medal of Michelangelo, by Leone Leoni (англ.) (Недоступне посилання) . The British Museum . Дата звернення: 4 лютого 2012 року. Архівовано 20 червня 2013 року.
  35. 1 2 Роллан, 1992 , с. 87-88.
  36. Яким був Мікеланджело? (Англ.) . Дата звернення: 4 лютого 2012 року. Архівовано 20 червня 2013 року.
  37. Carlos Hugo Espinel. Michelangelo's gout in a fresco by Raphael (англ.) . Volume 354, Issue 9196 2149-2151. The Lancet (18 грудня 1999). doi : 10.1016/S0140-6736(99)09070-4 . Дата звернення: 4 лютого 2012 року. Архівовано 20 червня 2013 року.
  38. Wolfgang Kuehn. Michelangelo's gouty knee (англ.) . Volume 355, Issue 9209 . The Lancet (25 березня 2000). doi : 10.1016/S0140-6736(05)72230-3 . Дата звернення: 4 лютого 2012 року. Архівовано 20 червня 2013 року.
  39. The Passions of Michelangelo . rictornorton.co.uk. Дата звернення: 8 вересня 2017 року.
  40. Діамант С. М. Мікеланджело Архівна копія від 19 жовтня 2008 на Wayback Machine (недоступне посилання з 14-05-2013 [3036 днів] — історія ) серія ЖЗЛ
  41. Вірші у перекладі А.М. Ефрос - Мікеланжело Б. . lib.web-malina.com. Дата звернення: 8 вересня 2017 року.
  42. Francisco De Holanda. Dialogues with Michelangelo. Pallas Athene, 2006, ISBN 1-84368-015-7
  43. Останній, незакінчений скульптурний твір Мікеланджело.
  44. Знайдено «останній ескіз» Мікеланджело
  45. Ковпаков, Г. Мікеланджело передав привіт через 500 років. Знайдено єдину не мармурову скульптурну композицію Мікеланджело . Газети. Ру (2 лютого 2015 року). — «Вчені зуміли навіть встановити приблизну дату створення бронзової пари між 1506 і 1508 роками». Дата звернення: 2 лютого 2015 року.
  46. Wallace, 2011 , с. 40-41.
  47. 1 2 Роллан, 1992 , с. 112-113.
  48. 1 2 Роллан, 1992 , с. 154-155.
  49. Вибрані поезії Мікеланджело (з коментарем) (англ.) (PDF) (недоступне посилання) . Дата звернення: 22 січня 2012 року. Архівовано 20 червня 2013 року.
  50. Rime, Michelangelo Buonarroti (1623) (англ.) . Дата звернення: 22 січня 2012 року. Архівовано 20 червня 2013 року.
  51. 1 2 The Poetry of Michelangelo: An Introduction, Christopher Ryan (London, 1998). pp. 7-9.
  52. Die Dichtungen des Michelagniolo Buonarroti Herausgegeben Und mit Kritiscem Apparate Versehen von Dr. Carl Frey (неопр.) . Дата звернення: 22 січня 2012 року. Архівовано 20 червня 2013 року.
  53. Lang, Wilhelm. Michel Angelo Buonarroti als Dichter. (Нім.) . Mäcken in Stuttgart. (1861). Дата звернення: 2 листопада 2012 року. Архівовано 4 листопада 2012 року.
  54. Albert Seay . Arcadelt and Michelangelo , Renaissance news vol. 18, 4 (1965) p.299-301 (англ.)
  55. Costanzo Festa; edited by Richard J. Agee. Counterpoints on a cantus firmus (англ.) . AR Editions, Inc (1997). Дата звернення: 4 лютого 2012 року.
  56. Early MusiChicago: Jean Conseil (англ.) . Дата звернення: 22 січня 2012 року. Архівовано 20 червня 2013 року.
  57. James Leonard, Rovi. Richard Strauss. 5 Lieder, Op.15, TrV148 (англ.) . Дата звернення: 4 лютого 2012 року. Архівовано 20 червня 2013 року.
  58. Iain Gillis. Grasping Toward the Light: A Reassessment of Wolf's Michelangelo-Lieder (англ.) (PDF). Musicological Explorations. Vol 11 (2010) . Дата звернення: 4 лютого 2012 року. Архівовано 20 червня 2013 року.
  59. Benjamin Britten. 7 Sonnets of Michelangelo, Op.22 (song cycle) (англ.) . Дата звернення: 4 лютого 2012 року. Архівовано 20 червня 2013 року.
  60. Дмитро Шостакович. Сюїта на слова Мікеланджело Буонарроті для басу та фортепіано. Переклад А. Ефроса (неопр.) (Недоступне посилання) . Дата звернення: 4 лютого 2012 року. Архівовано 2 липня 2013 року.
  61. Sir Peter Maxwell Davies. Tondo di Michelangelo (англ.) . Дата звернення: 4 лютого 2012 року. Архівовано 20 червня 2013 року.
  62. Il tempo passa: заснований на поетрі Michelangelo / Matthew Dewey (англ.) . Дата звернення: 4 лютого 2012 року. Архівовано 20 червня 2013 року.
  63. Michelangelo biography // Encyclopædia Britannica.

Література

Російською мовою
іншими мовами

Посилання